第216章 走向真正的音乐大门（第2/3页）
白鸽无奈的埋怨起来：“老爹，好好的爱情故事，你干嘛给讲成这样啊？”
林在山开心的笑说：“我是在给你们演示用旋律调式呈现出的不同效果，又不是在给你们讲浪漫的故事。你们现在大概理解了一些作曲的意思了吧。作曲不是光凭感觉来做的，这是真的需要技巧的积累与沉淀的。”
被林在山打击的，白鸽皱眉道：“我们理解是理解了，但听你们一说，我觉得我和小轩根本不可能写出好的音乐作品来，我们基础太差了。”
唐亚轩也很受打击，表示赞同的点点头，和林在山指向性很强的创作相比，她们完全就是凭感觉凭运气在写歌。
“你们也不用这么悲观。想当年，我也是靠着一把吉他写出了很多不错的作品，当时我也没有太多的基础，这东西还是要靠一定的天赋来激发的。你们现在可多尝试创作，慢慢的，等你们写多了，就会找到感觉了。”
“老爹，那你给我们讲一些创作的技巧吧，到底是怎样的调式才能表达出怎样的感情来，你给我们讲讲，我和小轩记记。”
白鸽跑到一边，把录音笔又给拿出来了，唐亚轩也将笔记本准备好了，要听林在山讲课。
“我现在就算给你们讲这些技巧，你们也消化不了，更不可能做到灵活运用。音乐这条路，没有捷径，你必须先打好基础，把所有基础性的东西都先掌握了，你们才有可能进阶性的去研究技巧。至于基础性的乐理知识，教课书上都有讲，网上也有学习教程，你们可以抽空去网上学学，我就不一点点的给你们讲了，这太浪费时间了。基础性的东西都是一样的，谁讲都一样。你们可以管东艺大音乐系的同学借一下他们最初学习的教材，照着那个学就可以了。如果有什么不懂的地方，你们再来问我。”
两个女孩听着点点头，都按林在山讲的，准备先学一学基础，不能再这么冒然的瞎创作了。
林在山又讲：“要是光学乐理基础，你们会发现这行很枯燥。耐不住寂寞，在这行里是学不到什么东西的。我给你们俩提个建议，你们可以边学基础边尝试创作，就按照这次比赛的命题去继续创作就行，不要浪费了对音乐的兴趣和积极性。”
林在山给两人安慰：“你们不要怕写出来的东西没法用，这很正常。就算最伟大的作曲家，写出来的废稿，也要比他们正式发表的乐稿多成千上百倍。作曲这一行，没你们想的那么神奇和高大上。不夸张的说，专业的作曲和爱迪生发明灯泡是一个意思，就是要反复不停的去试灯丝，直到试出来那条能发光的灯丝，这才算是成功。在试出发光的灯丝之前，作曲人要不停的修改和修正他们的旋律。你们现在尝试着用吉他去做一些和弦旋律，也是在试灯丝的阶段，等慢慢的你们积累多了，你们就会懂这些试验的意义何在了。也会慢慢的找到和你们的心更贴近的那些旋律。”
两个女孩听得都特别认真，林在山讲的每一个字，对她们来说都好像是大师的箴言似的。
林在山想了一下，又讲：“小唐，我之前看过你的作品集，从里面发现了不少问题。我现在给你们讲一些原则性的东西吧，避免你们未来创作时又犯这样的毛病。”
白鸽心想太好了！她们现在就需要听这种提纲阔领性的指点。她打开了录音笔，详细记录林在山的讲述。
“首先，我给你们讲一讲你们在旋律上容易犯的错误。我讲的尽量简单一些，都是最初级的毛病。你们一听就懂。”
林在山待唐亚轩翻号本子能记录了，他给两人讲：“你们在做旋律时，最容易犯的错，就是把旋律做的太复杂了，没有规律性，几乎是想到哪就唱到哪，觉得好听了，就都加进来，搞的像个大杂烩一样。这样的旋律，别说你们自己听过一遍肯定记不住，就算是专业的音乐人，听这种完全没有规律的旋律，也不容易记住。这样的旋律，连专业人士都记不住，你们想想，如果普通观众听了，他们怎么可能记住，继而生出感觉呢？”
唐亚轩虚心的接受着林在山的指点，觉得林在山讲的特别明白。
林在山为了让两人加强记忆，唱着简谱给两人举例：“我讲的旋律复杂，主要是指一段段律里包含有太多的旋律形状了，比如我给你们瞎唱一段——12543，14253，42531，31245——这样完全没有规律性的旋律，谁记得住啊？但假如你的旋律有形状了，然后移调再唱，就像这样的——12543，23654，34765，17543。这个听起来是不是觉得顺耳很多了？也好记多了？”
白鸽和唐亚轩点头表赞同。听林在山这么一讲，她们越来越觉得了，旋律这东西，真的像代码一样有规律性，她们太羡慕林在山这种信手拈来的感觉了。
“如果你们做出的旋律太复杂了，想简化，方法很简单。”林在山给两人讲解决办法：“比如说小唐你吧，你做出一段旋律后觉得太难记了，也不知道该怎么简化，你就给鸽子唱一遍，看鸽子能记住多少音，之后把那些音给记下来，整编一下就可以了。这是很好的将复杂旋律简单化的方法。你自己搞不定的时候，可以靠一个或几个观众朋友的耳朵，来帮你抉择。”
唐亚轩赶紧把林在山讲的方法给记了。白鸽没动笔，全都记在录音笔里了，她现在越来越觉得她老爹厉害了。这不光是天才不天才的问题，她老爹真的很系统的研究过音乐啊！
“你们在做旋律时，第二个容易犯的错误，和第一个正相反，那就是旋律做的太简单了。”
林在山拿唐亚轩的作品举例：“小唐，我看你歌本上写过一首歌，叫《兰花草》，立意蛮不错的，但旋律做的实在太简单了，每一句的最后都回到了同一个音上，你应该是故意这样做的，但这种技巧不要轻易使用，假如使不好，这就会让你的作品显得非常乏味。”
林在山又讲：“你还有一首歌，整个verse（主歌）每句话都是一个旋律，音域还非常窄，没有重复压迫的那种张力，这让歌曲听起来会显得特别的单调。如果你不希望八个小节以后，你的听众就可以标标准准的唱出你整首歌，那就千万不要用这种方式写歌。当然了，写儿歌除外，儿歌就是要简单。”
白鸽笑道：“老爹，你还研究过儿歌啊？”
“儿歌也是一个音乐分类啊，你们不要小看儿歌，想写好儿歌，其实很难的。在音乐创作中，越是简单的东西，其实越难做。”
白鸽和唐亚轩全都受教的点了头。
“我接着说啊，在旋律容易出的第三个问题，就是把旋律写的太长。一般性的流行歌曲，很少有旋律写的太长的。旋律写太长了，不光让人记不住，你们自己唱的时候也根本就没有空隙喘气，当然这里面有设置断气口的技巧，我先不给你们讲了。讲了你们也不会用。总之你们记住，不要旋律写的太长，否则就算你们写的再动听，听众也没时间去细品的。”